МИЛЫЕ РАБОТНИКИ ЛЮБИМОГО ТЕАТРА!!!Дорогой одноклассник- АНДРЕЙ ВИКТОРОВИЧ!!!Очаровательный распротранитель билетиков Валентина Филипповна!!!От всего сердца поздравляю всех-всех работников с ДНЕМ ТЕАТРА!!!От души желаю крепкого здоровья, благополучия и тепла в семьях, и, конечно, ОШЕЛОМИТЕЛЬНЫХ премьер с умопомрачительными)))костюмами(последняя жертва) и другими постановками в этом сложном сезоне. Вы-лучшие. Спасибо всем за ваш труд и преданность искусству. Отличного настроения!!!!СПАСИБО.

Благодарим Брянский театр драмы им. А. К. Толстого за предоставленную возможность резидентам центра реабилитации АНО «Свобода» испытать сильные эмоции, задуматься о своём месте в мире.
Виктор Франкл был уверен, что девяносто процентов людей, страдающих зависимостью оказались заложниками пагубных привычек только потому, что не имели смысла в жизни.
"Существуют не только ценности, которые воплощаются в действии. Помимо этих ценностей есть и такие, которые воплощаются в восприятии, "ценности переживания". Они реализуются в восприятии мира, например в восторге перед красотой природы или искусства. Не следует недооценивать полноту смысла, которую они могут придать человеческому существованию."
"Доктор и душа" В.Франкл

Всем привет. Мне 36 лет. В театре был последний раз лет 20 назад. Почему-то всегда думал, что вместе с нашим современным кино умер и наш современный театр. Но это не так. Посоветовали сходить на "Любовь в стиле Барокко". Отзывы очень хорошие. Я всегда слушаю отзывы и всем советую. Взял с собой еще 3 пары друзей, и все остались очень довольны. 3 часа позитивного настроения, современные песни, танцы и море юмора. Несмотря на кажущуюся легкость и простоту в этом произведении я заметил и глубокую смысловую нагрузку. Пьеса написана в стихах, сценарий продуман до мелочей. В перерыве зрители общались между собой, все находились в приподнятом настроении и делились положительными впечатлениями. Если кто-то любит стихи, понимает - насколько сложно и тяжело писать в стихах - этот спектакль для вас. Уверен, никто не останется равнодушным.

Поздравляю Юрия Викторовича Киселева с получением государственной награды! Спасибо Вам за замечательные роли, Вы – мой любимый актер нашего театра! Желаю Вам творческих успехов и новых интересных ролей!

Доброе утро! Вчера с Лизой были на спектакле Звериные истории у вас в театре - восторг!

Спасибо всему Творческому коллективу!!!

Подобного спектакля на сцене драмтеатра я не видела никогда) наконец, увидела, что близко и интересно мне)) и Лиза в восторге))

«Звериные истории»
Динамичный спектакль о планете и зверях, проживающих на ней. Спектакль поставлен по пьесе Дона Нигро «Звериные истории». Пьеса состоит из одиннадцати маленьких пьес.
Вроде бы истории, которые рассказывают звери, но люди наверняка увидят в них себя. Нет сомнений, что у пьесы русская душа. Театральный хит.
Стоит отметить мастерство режиссера: продуманность образов до мелочей, что лишний раз акцентирует внимание на сходство образов животных и людей. Также яркая хореография не отвлекала внимания от действия, а только дополняла его. Говоря о музыкальном оформлении, нельзя не отметить музыкальную окраску каждой сцены.
Динамичный, яркий, продуманный до мелочей спектакль.

Хочу сказать спасибо за спектакль "Вечер"! Прониклась атмосферой какой-то спокойной мудрости. Рядом с героями этого спектакля уютно и тепло. Они прожили долгую жизнь полную веселых и грустных событий, пережили войну, потеряли близких людей, но сохранили человечность и доброту в своих сердцах, не утратили чувство юмора. их подшучивания друг над другом полны острот, но они совсем не злобные, напротив в них чувствуется любовь. Играют актёры прекрасно, словно живут здесь и сейчас в этой деревне. Особенный комплимент Елене Дигиной - так натурально сыграла старуху Дарью, и не подумаешь, что играет молодая женщина!

21.02.2021 г. посмотрела спектакль «Вечер», который оставил добрые с и светлые воспоминания. Именно Вечер наступил для главных героев: Мультика, Ганны и Гастрита, и я, зритель, начала знакомиться с ним, задумываться о нем, размышлять о Вечере жизни, которую герои проживают в исконной русской деревне, где еще сохранились простые искренние человеческие отношения, с широкой открытой душой и неподдельной любовью, любовью ко всему, что окружает, радостью каждому новому дню. Погружаясь в тишину зрительного зала я услышала рассказ о том, какое было «Утро» и День» наших ярких, непохожих друг на друга, но в то же время между собою связанных воспоминаниями героев, которые способны понимать и прощать. Вспомнила своих родителей, бабушек и дедушек…
Хочу сказать большое спасибо нашим замечательным артистам: Иосифу Камышеву, Елене Дигиной и Вениамину Прохорову за тонкую работу над образом своих героев, за эмоции и чувства, которые они смогли передать зрителю, и которые, слава богу, ещё живы в нас..

Рецензия на спектакль Алексея Доронина «Прощаясь не навсегда»
в Брянском театре драмы им. А.К. Толстого.

Спектакль Алексея Доронина – красивая лирико-романтическая элегия в двух частях по новеллам из цикла И.А. Бунина «Темные аллеи» - является олицетворением классического психологического театра.
Постановка выдержана в едином стиле, в котором гармонично переплетаются грамотно визуализированные образы бунинских героев, атмосфера вечерних свиданий с приглушенным желтоватым светом в плену у старой деревянной мебели, не меняющейся на протяжении всего действия. Герои погружены в это единственное существующее для них пространство – антураж, который помнит все встречи, все разговоры, объятия, поцелуи...
Действующие лица лишены имен - есть только образы, лица, обнаженные характеры и чувства. К примеру, героиня Марии Максимовой в своем пылком и неумолимом движении навстречу физической близости становится похожей на ураган, проносящийся над опустошенным полем одинокого мужского сердца. В то время, как воспоминания яркими искрами вспыхивают на подмостках, молчаливые свидетели своей былой жизни тихо сидят в глубине сцены.
Все сценическое пространство одето в легкую дымовую завесу, являющуюся воплощением перехода – перехода в иной мир, мир безвозвратно ушедшего прошлого, которое помнят только люди, смертные создания, и вещи – холодные и бесстрастные зрители. Таким образом, у этого спектакля есть две зрительские аудитории – та, что в зале, и та, что на сцене.
В постановке присутствуют устойчивые символы, лейтмотивом проходящие через всю сюжетную линию: яблоки как материализованный порок, искушение, и вино – воплощение страсти, любви и... смерти. Сигаретный дым застилает взор, как повязка обожания на глазах у беззаветно любящего человека.
Длительность действия, разделенного на два акта, позволяет охватить большое количество новелл из бунинского цикла, осветить неуловимые движения души ряда людей – таких же реальных, живых, как и сидящие в зале. Музыкальное сопровождение – тот самый итоговый мазок режиссерской краски, который способствует созданию полноценного и гармоничного антуража, передает атмосферу напряженного ожидания, безудержного влечения, стремительного сближения и рокового завершения.

Вчера, 14 февраля, посмотрела спектакль "Прощаясь не навсегда"... Слышала положительные отзывы, но не могла представить, что останусь под таким сильным впечатлением!
Постановка невероятная! Пронзительные, трогательные истории, наблюдая которые испытываешь самые разные чувства. С первых минут полностью погружаешься в эту особую атмосферу, которой кажется даже пропитывается воздух и становится тягучим, и всё вокруг замедляется… Атмосфера ностальгии и светлой грусти, искренней любви и безысходности окутывает… Невольно теряешь ощущение того, что ты сидишь в зрительном зале и смотришь спектакль...кажется будто ты проходил мимо и в открытое окно увидел происходящее, стал невольным свидетелем глубоко личных драматичных событий чужой жизни... и стоишь, словно зачарованный, боясь шелохнуться и привлечь к себе внимание, боясь нарушить эту магию. Не подобрать слов...Браво!!!